Dream Home, reseña.

Debido al festival de cine Fantasia 2010, estaré escribiendo reseñas de las películas que veré en lo que queda del programa.(Esta fue la última, por cierto) Toiiiiiing.


Dream Home, es una película de China, que entra bien en ese género de ¨Películas asiaticas donde los personajes llegan a extremos cabrones por cosas que no deberian tener mucha importancia¨
Es la película que más me interesaba de entre las ya mencionadas.


La historia muestra a Cheng-Li, quien vive en la sobrepoblada ciudad de Hong Kong, aqui ella tiene un trabajo de la cagada, y una relación con un vato quien esta casado y no la valora. La única cosa que le importa a ella es conseguir un departamento con vista al mar (un sueño frustrado que esta basado en sus experiencias de la infancia) cosa que con la situación de la demanda de propiedades en Hong Kong, no es una tarea fácil.


Corea del Sur y Japón son exponentes más experimentados en este género, pero con esta película China dio una buena muestra que no se queda atrás en cuanto a ideas llevadas al extremo.

No recuerdo la última vez que una película me hizo encoger mi rango de vista tantas veces y hacerme reir casi por igual. Las formas en que unas muertes son presentadas son casi tan ingeniosas como lo son asquerosas, pero inclusive atravez de todas esas imagenes crudas y ridiculas, se siente algo de humanidad en los personajes, y se me hace raro pensar en otras personas que puedan manejar esto mejor que esta raza con ojos pequeñuelos.



Sin duda Asia ha llevado un poco la idea de las películas B de violencia grotesca y momentos chuscos a otro nivel, le ha dado legítimidad a todo el concepto. La película no defrauda en ninguno de estos aspectos y tampoco defraudo mis expectativas.
Esta parece como una reseña tomada a la ligera, pero para una película que es atractiva por lo gráfica que es, seria un poco arruinar la sorpresa de algunas escenas el contarlas, deberias de ver esta película si tienes la oportunidad, pero talvez no si eres una mujer embarazada que le gusta limpiar con una aspiradora.

Centurion, reseña.

Debido al festival de cine Fantasia 2010, estaré escribiendo reseñas de las películas que veré en lo que queda del programa. Toiiiiiing.

Centurion es una película de Neil Marshall, quien previamente hizo The Descent, una de las películas más gustadas por asistentes del Fantasia algunos años atras (o al menos eso dijo el anfitrión).


En esta película un grupo de soldados romanos se ven en la necesidad de bajarle de huevos a sus conquistas una vez que llegan a territorio escosés, que es dominado por los Pictos, una tribú que tiene mejor potencial que los antes mencionados con respecto a las matanzas, asi que este grupo de soldados sobrevivientes van en busca de salir de las lineas enemigas con vida.
Centurion va sobre la misma linea que estas películas épicas de guerra que ya hemos visto, a la Gladiador y 300, todo gira en torno a la acción y los momentos de tensión son generados por estos mismos, el único problema en comparación es que todos los elementos épicos y gráficamente impresionantes que le salen sin problema a vatos como Ridley Scott, no aparecen aqui.
En comparación, es comprensible la falta de, al tratarse de una producción más modesta; es claro que los recursos que estan al alcanze de directores con más renombre no fueron ofrecidos al señor Marshall, pero si algo sirve de consuelo las escenas de acción no resultan tan movidas que no puedes ver lo que pasa (como se ha acostumbrado últimamente) y hay momentos de violencia semi-historica bastante disfrutables.
En resumén, la falta de belleza panoramica se compensa con cabezas que vuelan y ruedan, muchas.

Otro aspecto rescatable es la idea de algunos personajes, principalmente, la mujer Picto (de quién no recuerdo el nombre) que resulta siendo la cabrona de la película. Digo la idea porque inclusive con todo lo badass que es el personaje, termina viendose como solo un personaje sin vida, y si, esto es un poco la intención de la película, pero no pude lograr creerme toda parafenalia alrededor del personaje.

Es claro que no soy fan de este tipo de películas ¨épicas¨, y menos me gusta el hecho de que no hay escenas mega-impresionantes, pero aprecio el hecho de que la acción es más que grata, aunque todo sea sostenido por una trama que se va en picada y al momento que se estrella, se bate y se hace una regazón.

Fatso, reseña.

Debido al festival de cine Fantasia 2010, estaré escribiendo reseñas de las películas que veré en lo que queda del programa. Toiiiiiing.


Fatso puede ser clasificada como una comedia romantica, una que viene de Noruega.
Cuenta la historia de Rino, un gordinflón bastante privatizado por su temor a acercase a las mujeres, a quienes ve como seres inalcanzables que deambulan con la gracia de cisnes alrededor de su vida, todo esto mientras el se queda en su casa masturbandose en horas bastante flexibles y cotorreando con su único amigo psicópata que abusa de el verbalmente.
Un dia su padre decide rentar uno de los cuartos de la casa donde Rino vive a una morra sueca que llena todo el estereotipo (al menos físico) de las morras buenas suecas, asi que Rino se hace a la idea de ponerle fin a su mala racha con el sexo opuesto ahora que tiene una presa viviendo bajo el mismo techo.
Muy pronto en su convivencia, Rino se siente intímidado por la actitud extrovertida de su nueva roommate, y también por las personas que la rodean, su amiga atractiva, su novio mamado y el resto de sus amigos que se dedican a tirar pari y fumar mota.

La película juega un poco con esta construcción ya establecida por muchas otras, donde el perdedor vive situaciones chuscas simplemente para redimir su camino al comportarse con lo que le dice el corazón, solo que en este caso, la redención jamás llega, siendo interrumpida por conclusiones bastante tristes e íncomodas. Esta es la cualidad que separa a Fatso de demas películas de este tipo, lo gracioso viene de lo extremadamente incomodo que resulta la conclusión de las diferentes peripecias que le suceden, y en su mayoria la pelicula se siente sincera a pesar de estar basada en clichés.


El personaje principal se siente creíble e identificable, y no puedes evitar sentirte mal por su situación, esto tambien ayudado por secuencias donde vemos como esta imaginando a las mujeres con quien ¨convive¨y por pedazos de animación donde sus situaciones incomodas se convierten en pesadillas fuera de control, donde animales representan a el y a los demas, el siendo interpretado por un rinoceronte, todo para despúes ser plasmado en los comics que el vato dibuja. Personalmente, ese fue un aspecto bastante familiar, a lo mejor mis situaciones incomodas no me las imagino yendo tan fuera de control pero mi personalidad un poco retraida si ha llegado a imaginarme los peores casos sin otra razon más que mi inseguridad.

Como dije, la pelicula esta basada en clichés que ya se han visto, pero justo cuando crees que una escena va a tomar un rumbo esperado, BAM, te coje de las pelotas y te regresa a la realidad, terminando con algunas conclusiones bizarras pero bastante cagadas.

Into Eternity, reseña.

Debido al festival de cine Fantasia 2010, estaré escribiendo reseñas de las películas que veré en lo que queda del programa. Toiiiiiing.


Puedo decir que he visto una suficiente cantidad de Documentales como para decir que soy algo fan de ellos. La última vez que lloré como una nena viendo una película fue por Dear Zachary; Man on Wire y Gonzo, son de los materiales filmicos más interesantes que he visto y por razones totalmente diferentes, y todo es porque que hay algo visceral acerca de cosas e historias que suceden en nuestra realidad y son documentadas, es algo que ningun filme ficticio puede llegar a alcanzar. Por esto me decidí a ver Into Eternity, uno de los pocos documentales en este festival.

Into Eternity habla acerca de residuos nucleares, un tema que no parece lo suficientemente atractivo al verlo en una oración simple, pero que puede derivar una idea alarmante una vez que te pones a preguntar como se debe manejar la energia más peligrosa y menos reciclabe. Talvez esto sea lo más que se pueda decir de la trama sin entrar en detalles asi que empezaré a mencionar estos un poco más adelante.



Es posible que Into Eternity conduzca a una idea bastante pesimista, el film empuja un poco a ese peor escenario y casi lo da por sentado, algo asi como un documental de Michael Moore (creando a los buenos y malos) aunque no llegando por completo a ese extremo. Pero aun así, cumple con una acción vital al exponer este problema con el que cargamos al depender y haber ya utilizado de energia nuclear.


Ahora, es muy probable que jamás veas este documental, pero si piensas hacerlo, talvez quieras evitar los spoilers que empezaré a mencionar a continuación, sino, dejame te cuento...

El film se centra principalmente en esta reserva de residuos nucleares construida en Finlandia, construida kilometros y kilometros bajo la tierra, donde residuos nucleares pueden permanecer intactos de daños naturales y donde explosiones de enormes magnitudes no despertarán ninguna reacción mortal para nadie (en relación a los residuos) por 200 mil años. Si, 200 mil.
El único problema es la acción del hombre.

Al plantear este problema, es un poco terrorifico todas estas posibilades para que el hombre alcanzé estos residuos, y lo es sobretodo porque las posibilidades resultan bastante, bastante latentes. Lo único que da comfort (si asi se le puede llamar) esque ni nosotros ni los hijos de nuestros hijos estarán presentes para estar totalmente expuestos a estos problemas.

Aún asi, la película juega un poco con la culpa que te crea el pensar que hemos puesto a una sociedad bastamente lejana, expuesta a los peligros de la mierda más peligrosa de todas, la mierda nuclear. En general este es el mejor acierto de la película (que tambien resulta el motor de muchos documentales), el crear un dilema mental acerca de nuestra situación actual y divulgar algo que en no importa que medida, tiene que ser divulgado.


Epílogo.

Despúes de salir un poco impactado de esta película, fui a Boustan y comí el mejor Shish Taouk que he comido en mi vida. Derrepente mi fe en la humanidad regresó como si hubiera visto florecer a una rosa en el desierto... Conclusión: Boustan es la mamada.

3 razones para (definitivamente) ver Inception.

1. Inception tiene un balance en elementos y un exceso en talento.

Es dificíl estar en contra del hecho que Leonardo Dicaprio es uno de los mejores actores de los últimos 15 años (probablemente el más consistente), Ellen Page es una morra bastante talentosa y Joseph Gordon Levitt es un actor que si no es reconocido le cae a todo el quien vio Third Rock from the Sun. Si le añades el hecho de que Christopher Nolan es el director más prometedor actualmente, no veo como dudar en la calidad del producto. Tampoco creo que ninguno de ellos dio lo mejor de si mismo, pero llegando a ser solo buenos, logran una película excelente y estable. Este balance también esta en los ingredientes de la película.


2. Inception tiene una trama complicada, con acción que no carece de sentido.

Cuando ves una película por estas épocas, es normal encontrarse con una alta carga de efectos especiales y argumentos que realmente no tienen mucha relación con lo que es la realidad en la vida diaria. Esta no es una película perfecta, no esta excepta de chistes mal logrados y momentos cursis, porque sin estos elementos seria imposible que lograra ser captada por una audiencia amplia, pero todos los momentos de acción se realizan durante sueños, y si en algun lugar he experimentado situaciones bizarras ha sido en ellos. Por más absurdo que parezca lo que estas viendo en la pantalla, puedo decir que la justificación de que esto es solo parte de un sueño es la más válida que visto en mucho, mucho tiempo.


Y lo más importante;

3. Inception es la mejor película veraniega original de los últimos 10 Años.

En la última decada de películas que aparecen en el verano, todo ha sido basado en remakes, películas de super heroes, películas basadas en franquicias o libros, etc... Es díficil recordar la última vez que una película basada en una historia original fue tan buena y atractiva para ser lanzada en esta época con éxito. Existen excepciones como The Hangover o Avatar pero no hay duda que estas películas, si bien se valen por sus particularidades, no son tan completas y mejores que lo que es Inception.
Existe una razón por la cual han existido pocos casos en tanto tiempo, y es porque los estudios no saben como vender una película como esta. No hay ningun elemento familiar que darle a la audiencia (llamese superheroe, vampiro, mago, personaje de la edad media, personaje de literatura popular, caricatura de la infancia) y como audiencia, hay cierta responsabilidad para decir "no tengo que identificar las cosas en el primer segundo para sentirme atraido a verlo"; si no hay una demanda por este tipo de historias originales, habrá que seguir viendo como cada elemento de la cultura popular/caricatura famosa/ superheroe se convierte en película y mientras esto no es algo completamente malo, es cerrar la oportunidad a directores y guionistas como Christopher Nolan que tiene algo nuevo e interesante que decir.

The devils, reseña.

Debido al festival de cine Fantasia 2010, estaré escribiendo reseñas de las películas que veré en lo que queda del programa. Toiiiiiing.


The Devils es una pelicula de 1971 del nominado al oscar, Ken Russell. Antes de que empezará Ken Russell que estaba en la sala, explicó con su voz deteriorada como esta pelicula es aún más perturbante por el hecho de que esta basada en hechos reales y aunque ciertos elementos parecen exagerados de sobremanera para fines cómicos, es un poco inquietante que la religion tuviera este impacto basado en absolutamente nada en aquella lejana época, por esto creo que es un acierto el hecho de que la película exagere y sea extrañamente chusca con lo que esta narrando.

La película se centra en Urbain Grandier, el anti-heroe de la historia; el es un padre que es una figura pública con jerarquía en la comunidad de Loundun, donde también se anda cogiendo a algunas de sus fieles, y donde el tipo es una especie de ícono para las monjas del convento local, especialmente para la líder Jeanne quién tiene alucinaciones religiosas y sexuales acerca del famoso padre. Despues de que el padre encuentra el amor en una de las monjas, Jeanne pierde un poco el control al enterarse de la situación y confiesa las acciones del Grandier a otro padre, también acusandolo de haberla embrujado y poseído. La información llega a una autoridad mayor y se empiezan a buscar pruebas para culpar a Grainder por sus actos diabólicos, al mismo tiempo de que se buscan soluciones un poco violentas o ¨no convencionales¨ para desembrujar a las que también cayeron sobre la magia del padre bastardo.


The Devils es una sátira con una estética muy a la Monthy Python que la hace bastante encantadora; aunque por momentos las situaciones bizarras pueden quitarle un poco de realismo a la trama, lo inverosímil que era la religión católica y el poder que ejercia sobre los años 1600 fue algo trágico y deplorable. No me imagino de que otra forma puedes pintar la realidad de ese entonces sin perder bastante fe en la humanidad y en las religiones organizadas, asi que los chistes de enemas y orgias son un poco ese alivio cómico que es bastante necesario para narrar una historia que no tiene final feliz.

Algo curioso esque despues de casi 40 años, la película ha tenido problemas enormes para ser expuesta en DVD, inclusive se sucedio un gran proceso para que la película pudiera ser proyectada hace unas horas en la sala en donde estaba. Así que si alguien se siente con bondad en su corazón para apoyar la salida y difusión esta película que no han visto, pueden enviarle un correo a Warner Bros., puedo asegurar que almenos otras 100 personas ya lo hicieron despues de ver este film hoy.